Neue Namen für Auftritte beim 36. Akbank Jazz Festival wurden bekannt gegeben
Das Akbank Jazz Festival, Istanbuls etablierteste Jazztradition, bereitet sich darauf vor, in seinem 36. Jahr die führenden Musiker der Weltbühne an verschiedenen Veranstaltungsorten der Stadt zu beherbergen. Die mit Spannung erwarteten neuen Namen aus dem Festivalprogramm, das vom 26. September bis 11. Oktober 2026 stattfinden wird, wurden bekannt gegeben.

Bei dem von der Akbank Sanat organisierten Festival, das Kunst in allen Disziplinen unterstützt, mit der Organisation von BKM; Kassa Overall, einer der mutigsten Futuristen des modernen Jazz, der Jazz mühelos mit Hip-Hop und Avantgarde-Experimenten verbinden kann; Yazmin Lacey, eine der kraftvollen Stimmen der britischen Jazz- und Neo-Soul-Szene, bereitet sich darauf vor, das Publikum mit ihrem tiefgründigen Erzählstil und ihrem rauchigen Gesangsstil mit ihrem vom British Council unterstützten Konzert zu faszinieren; Auch die griechische Sängerin Savina Yannatou, die unterschiedliche Musiktraditionen mit kühnem Stil vereint, und die tunesische Sängerin Lamia Bedioui, die Primavera en Salonico begleitet, mit der sie seit vielen Jahren zusammenarbeitet, sowie die Saxophonistin Cochemea, die mit großen Namen von Amy Winehouse bis Quincy Jones zusammengearbeitet hat, werden mit ihren mystischen und zeitlosen Melodien, die von der Vergangenheit bis in die Zukunft reichen, auf der Bühne stehen.
36. In diesem Jahr umfasst das Akbank Jazz Festival besondere Projekte, die die interkulturelle und generationenübergreifende Einheit repräsentieren. Sibel Köse bringt die Meister des polnischen und türkischen Jazz auf einer kulturellen Brücke von Warschau nach Istanbul zusammen und realisiert im Rahmen des Festivals mit Unterstützung des Generalkonsulats der Republik Polen in Istanbul das Projekt „Jazzbrücke von der Weichsel zum Bosporus“. Andererseits gehört das 15-köpfige Jazzorchester „Emin Fındıkoğlu +12“, das erfahrene Meister und junge Stars des Jazz unter der Leitung von Emin Fındıkoğlu, dem legendären Pianisten, Komponisten, Arrangeur und Dirigenten der Jazzgeschichte, zusammenbringt, zu den großartigsten Treffen des Festivals. Im Festivalprogramm macht auch VELVELE auf sich aufmerksam, das Gemeinschaftsprojekt der in Istanbul ansässigen Schlagzeugerin Danae Palaka, die Jazz, Krautrock und anatolische Rhythmen verbindet, sowie Merve Salgar, die mit ihren experimentellen Improvisationen traditionelle Tanbur-Darbietungen in eine zeitgenössische Sprache bringt, und des Cellisten und Improvisators Anıl Eraslan, dessen musikalische Palette von traditioneller Musik über Jazz bis hin zu experimenteller Musik reicht.
Eine der größten Überraschungen des Festivals in diesem Jahr, die in Zusammenarbeit mit ACT Music konzipierte Reihe „ACT Night“, bringt junge Talente und Meister des europäischen Jazz auf dem Festival zusammen. Das tunesische Oud-Genie und Sänger Dhafer Youssef, eine der originellsten Musikfiguren seiner Zeit, trifft im Rahmen der ACT Night mit seinem neuen Album „Shiraz“ Istanbuler Musikliebhaber. Wieder unter dem Dach dieser Sonderserie; Robinson Khoury, der mit dem prestigeträchtigenPrix Django Reinhardt ausgezeichnete Posaunist der französischen Jazzszene, verspricht mit seinem neuen Projekt MŸA „Transara“, das elektroakustische Klanglandschaften bietet, einen Auftritt, der die Grenzen des Bewusstseins sprengt. An einem weiteren besonderen Abend der Reihe betritt das Ensemble Young European Stars unter der Leitung von Deutschlands beliebtestem Saxophonisten Jakob Manz die Bühne; Spannende Talente der neuen Generation des Jazz kommen bei dem Treffen zusammen, bei dem preisgekrönte junge Stars wie Shuteen Erdenebaatar, Nils Kugelmann, Jakob Bänsch und Leo Asal die Bühne betreten.
Das Programm des 36. Akbank Jazz Festivals, das in den kommenden Monaten durch neue Namen bereichert wird, wird sich zwischen dem 26. September und dem 11. Oktober 2026 auf verschiedene Teile Istanbuls ausbreiten. Festivaltickets, die über Biletix zum Verkauf angeboten werden, beinhalten außerdem ein besonderes Rabattprivileg von 15 % für Wings.
ANGEKÜNDIGTES PROGRAMM
Joe Armon-Jones26. September 2026 // Frankhan SelectistDer südlondoner Keyboarder, Produzent, Komponist und Bandleader Joe Armon-Jones ist Gründungsmitglied der Band Ezra Collective und Absolvent des Jazz-Ausbildungsprogramms Tomorrow's Warriors.Mit seinen Performance- und Improvisationsfähigkeiten ist er in vielen Projekten unterschiedlicher Genres zu einer gefragten Figur geworden. Armon-Jones, der 2021 sein eigenes Plattenlabel Aquarii Records gründete, nachdem er zwei Alben unter Gilles Petersons Label Brownswood Recordings veröffentlicht hatte, unterzeichnete cluborientierte Kooperationen mit Dubstep-Pionier Mala und seinem langjährigen Kreativpartner Maxwell Owin. Die bisher größte kreative Erweiterung des Musikers erfolgte mit All The Quiet, bestehend aus zwei Alben, die im Jahr 2025 veröffentlicht wurden. Er wurde von Gästen wie Asheber, Greentea Peng, Wu Lu, Hak Baker und Yazmin Lacey begleitet, als er in diesen beiden Alben, die zwar konzeptionell miteinander verbunden sind, aber unterschiedliche Charaktere haben, sein musikalisches Universum in Richtung neuer Klänge und Ausdrucksformen erweiterte. Joe Armon-Jones wird am 26. September im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals auf der Frankhan Selectist-Bühne stehen.
Danae Palaka
26. September 2026 // Yeldeğirmeni Sanat
Die in Istanbul lebende Schlagzeugerin und Komponistin Danae Palaka; Es vereint zeitgenössischen Jazz, Krautrock und elektronische Musiktraditionen mit Rhythmen, die von Anatolien, dem Balkan und Afrobeat inspiriert sind. Palaka wurde in Athen als Sohn einer Musikerfamilie geboren, deren Wurzeln bis nach Istanbul reichen. Er zog nach Istanbul, um sowohl das kulturelle Erbe der Stadt als auch seine eigene Geschichte genauer zu erkunden. Seitdem setzt er seine Produktion auf lokalen und internationalen Bühnen fort. Im Oktober 2024 veröffentlichte das Plattenlabel von Zozo, einem der wichtigsten Selektoren der türkischen elektronischen Musikszene, A.F.O.M. INT. Unter dem Label veröffentlichte er sein erstes Album, Velox. Das Album, das er mit Nikos Dervisis als Produzent teilte, zeigt das Zusammenspiel von Schlagzeug und analogen Synthesizern; Indem es es mit komplizierten Rhythmen und verträumten Texturen überlagert, verwandelt es es in ein Klanguniversum, das sich mit Blut vermischt. Danae Palaka wird am 26. September im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals im Yeldeğirmeni Sanat sein.
Danae Palaka: Schlagzeug, SamplerEzgi Sevgi Can: SaxophonNikos Dervisis: SynthesizerÖmer Dominic Akalın: Bass GitarreMomoko Gill27. September 2026 // Yeldeğirmeni Sanat Momoko Gill ist eines der verborgenen Juwelen der britischen elektronischen Musik- und Jazzszene. Gill ist autodidaktischer Schlagzeuger, Produzent, Komponist und Sänger. Bis heute hat er den Kooperationen mit Alabaster DePlume, Matthew Herbert, Coby Sey, Tirzah und Nadeem Din-Gabisi seine einzigartige Note verliehen. Umfangreiche Tourerfahrungen hinter dem Schlagzeug, an den Keyboards und vor dem Mikrofon haben seine Kompositions- und Produktionsinstinkte geschärft. Sein erstes Soloalbum, Momoko, das im Februar 2026 unter dem Label Strut veröffentlicht wurde, unterstreicht, dass er ein Komponist und Interpret ist, der sich bewusst von Nachahmung fernhält und seine Musik eher auf Intuition und Ausdruckskraft als auf Traditionen aufbaut. Das erste Istanbul-Konzert des in London lebenden Musikers findet am 27. September im Yeldeğirmeni Sanat mit Unterstützung des British Council im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals statt.
Sarathy Korwar Drum Ensemble29. September 2026 // Salon İKSV Sarathy Korwar, die als eine der originellsten und bemerkenswertesten Stimmen des britischen Jazz hervorsticht Szene; Seine Produktionen führt er als Schlagzeuger, Komponist, Produzent und Bandleader fort. Während seine Lieder Jazz mit elektronischen Texturen, indischer Volksmusik und klassischen Traditionen verbinden, konzentrieren sie sich auf die Auseinandersetzung mit dem kolonialen Erbe, dem Gemeinschaftsgedanken, Rassismus und der Suche nach Transzendenz. Das im Herbst 2025 erschienene neueste Album des Musikers, „There Is Beauty, There Almost“, wurde von der weltweiten Musikpresse gelobt, während das Magazin „The Quietus“ kommentierte: „Es macht die Tiefen sichtbar, die Trommeln als Werkzeug des Aufstiegs erreichen können.“ Er fügte seine Worte hinzu. Das Sarathy Korwar Drum Ensemble wird am 29. September im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals mit Unterstützung des indischen Generalkonsulats auf der Bühne des Salon İKSV auftreten.
Sarathy Korwar: Schlagzeug, Tabla, ElektronikMagnus Mehta: Balophon, Marimba, PercussionDonna Thomson: Schlagzeug, ElektronikPrathap Ramchandran: Mridangam, ghatam, kanjir ACT Night: Robinson Khoury MŸA „Transara“
30. September 2026 // CommunityDer Posaunist und Komponist Robinson Khoury ist einer der aufstrebenden Namen der französischen Jazzszene der letzten Jahre.Khoury machte mit ihrem vielseitigen Ansatz auf sich aufmerksam und trat vor einigen Jahren mit ihren Arbeiten mit Ibrahim Maalouf und Natacha Atlas in den Vordergrund; Anschließend trat er als Solist beim Metropole Orkest auf und war 2019 Mitglied des Quincy Jones Orchestra. Der Musiker, der sich mit seinem neuen Projekt MŸA auf eine musikalische Suche nach den organischen Ursprüngen des Lebens begab, erforscht antike Rhythmen und Klangfarben innerhalb der elektroakustischen Klanglandschaften, die er mit einem modularen Synthesizer geformt hat. Im Zentrum von MŸA, das von der Jazztradition und den Stilrichtungen des Nahen Ostens genährt wird, steht der wortlose Gesang der Band. Im März 2025 wurde Khoury mit dem Prix Django Reinhardt, einer der renommiertesten Auszeichnungen in der französischen Jazzwelt, ausgezeichnet und zum Jazzmusiker des Jahres gewählt. Sein 2026 erschienenes Album Transara wird beschrieben als „ein Tor zu einer unsichtbaren Welt; eine Einladung an den Hörer auf einer Reise, die über die Grenzen des Bewusstseins hinausgeht.“ Robinson Khoury MŸA wird am 30. September im Komünite sein, im Rahmen der ACT Night-Reihe, die vom 36. Akbank Jazz Festival in Zusammenarbeit mit ACT Music umgesetzt wurde.
Anissa Nehari: Schlagzeug, Gesang Léo Jassef: Klavier, Keyboards, Gesang Robinson Khoury: Posaune, Gesang
VELVELE
30. September 2026 //All Saints Fashion Church Merve Salgar und Anıl VELVELE, bestehend aus Eraslan, bringen in ihrer Aufführung spontan eigene Kompositionen und ihre liebsten osmanisch-türkischen Musikwerke zusammen, ohne sich an eine vorgegebene Reihenfolge zu halten. Die Richtung dieser freien Form wird durch die Textur des Klangs und die Improvisationen bestimmt, die von den Möglichkeiten des Augenblicks geprägt sind. Tanburi und die in Frankreich lebende Improvisatorin Merve Salgar entwickeln durch ihre gemeinsamen Projekte mit vielen Musikern aus der experimentellen und traditionellen Musikszene eine einzigartige Musiksprache, die die traditionelle Tanbur-Darbietung um eine zeitgenössische Perspektive erweitert. Der Cellist und Improvisator Anıl Eraslan, der zwischen Berlin, Straßburg und Istanbul produziert, arbeitet weiterhin mit Ensembles und Musikern aus aller Welt in einem breiten Musikspektrum, von traditioneller Musik über Jazz bis hin zu experimenteller Musik. VELVELE wird am 30. September im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals in der All Saints Moda Church sein.
Merve Salgar:Tanbur, GesangAnıl Eraslan: Cello, Gesang
Ben LaMar Gay ist schwer zu definieren mit seiner Produktion, die die Grenzen der Musik überschreitet, ein unverwechselbarer Komponist und vielseitiger Klangforscher. Gay wuchs im Süden von Chicago auf und wuchs in der kreativen Musiktradition auf, die um AACM (Association for the Advancement of Creative Musicians) herum geprägt war. Schon in jungen Jahren durchstreifte er ein breites Bühnennetzwerk von Jazz bis Hip-Hop, wobei sein Schwerpunkt auf dem Kornett lag. Der Musiker, der Anfang der 2010er Jahre nach einem Aufenthalt in Brasilien nach Chicago zurückkehrte, erregte mit seinem Album Downtown Castles Can Never Block The Sun (2018) Aufmerksamkeit, das die Zeit widerspiegelt, die er abseits des Rampenlichts verbrachte; Anschließend entwickelte er eine umfangreiche Kompositionspraxis mit Filmmusik und interdisziplinären Projekten. Mit seinem letzten Album unter dem Label International Anthem, Yowzers (2025), brachte er seinen vielschichtigen Ansatz rund um das kosmopolitische Blues-Konzept auf eine neue Ebene. Der Musiker, der im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals sein erstes Istanbul-Konzert geben wird, wird am Abend des 1. Oktober in Babylon sein Moretti:Schlagzeug
ACT Night: Jakob Manz Young European Stars feat. Shuteen Erdenebaatar, Nils Kugelmann, Jakob Bänsch, Leo Asal
1. Oktober 2026 // Komünite
ACT Music, das seit 2017 daran arbeitet, künstlerische Konzepte zu entwickeln, die Karrierewege von Musikern zu unterstützen und originelle Live-Performance-Formate zu schaffen, ist zu Gast beim 36. Akbank Jazz Festival mit einem besonderen Treffen, das spannende Talente der neuen Generation des Jazz zusammenbringt. Bei der ACT Night, die am 1. Oktober in der Komünite stattfindet, stehen Young European Stars unter der Leitung von Jakob Manz auf der Bühne, einem der beliebtesten Jazzmusiker Deutschlands, dessen melodischer Reichtum ununterbrochen von komponierten Themen bis hin zu begeisterten Improvisationen reicht.Orchester; Es besteht aus dem mongolischen Komponisten und Pianisten Shuteen Erdenebaatar, der sein Wissen über klassische Musik in den zeitgenössischen Jazz einbringt, dem preisgekrönten Kontrabassisten und Komponisten Nils Kugelmann, dem jungen Trompeter Jakob Bänsch, den die globale Musikpresse mit Wynton Marsalis verglich, und dem Schlagzeuger Leo Asal, der über ein breites Ausdrucksspektrum von Jazz bis Hip-Hop verfügt.
Jakob Manz:SaxophonLeo Prime: SchlagzeugJakob Bänsch: TrompeteNils Kugelmann: BassShuteen Erdenebaatar: Klavier
Emin Fındıkoğlu +122. Oktober 2026 // Saint Benoît French High School Silhouette Hall
Die Legende der türkischen Jazzszene Emin Fındıkoğlu +12, das große Jazzorchester, das 2015 vom Pianisten, Komponisten, Arrangeur und Dirigenten Emin Fındıkoğlu gegründet wurde, vereint erfahrene Meister und junge Stars des Jazz. Das beeindruckende Ensemble, das sorgfältig ausgewählte Jazzstücke in Originalarrangements aufführt, betritt mit seinen zwei Solisten und einem großen Stab von 15 Musikern die Bühne. Emin Fındıkoğlu +12, der seit seiner Gründung auf vielen Festivals und wichtigen Konzertsälen in verschiedenen Städten aufgetreten ist, wurde 2020 im Vinylformat veröffentlicht. Das zweite Album wird 2026 im Rahmen des Projekts 10 Masters 10 Albums auf Musikliebhaber treffen. Emin Fındıkoğlu +12, in der Silhouette Hall der Saint Benoît French High School am Abend des 2. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals.
Emin Fındıkoğlu: KlavierŞenova Ülker:Trompeteİmer Demirer:TrompeteBarış Doğukan Yazıcı:TrompeteSavaş Şahin:PosauneGüneş Karaduman: PosauneHüseyin Çakır: PosauneÇağdaş Oruç: SaxophonDuru Tuna: SaxophonMeriç Demirkol: SaxophonBarış Ertürk:SaxophonEylül Güntekin:KontrabassEkin Cengizkan:SchlagzeugMelisa Kral: GesangZeynep Kuyumcu: Gesang
James Carter Klavierquartett: Coltrane: A Centennial Supreme3. Oktober 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage
„‚Musik und Leben sind nicht voneinander getrennt; meine Ältesten haben mir beigebracht, dass Musik eine Kultur und eine Lebensart ist.‘“, sagt der Detroiter Saxophonvirtuose James Carter. Der Musiker, der mit den Platten von Billie Holiday und Ella Fitzgerald aufwuchs und in jungen Jahren mit Wynton Marsalis auf der Bühne stand; Mit seinem energiegeladenen musikalischen Ansatz, der sich zwischen Tenor-, Alt- und Sopransaxophonen bewegt, gilt er als eine der charakteristischsten Figuren seiner Generation. James Carter, der viele Veröffentlichungen bei Labels wie Blue Note, EmArcy und Atlantic veröffentlicht hat, wird am 3. Oktober im Rahmen seiner Coltrane: A Centennial Supreme-Tour mit einem Konzert auf der Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage beim 36. Akbank Jazz Festival zu Gast sein. Carter fasst diesen besonderen Auftritt, der im Geiste der Feier des 100. Geburtstags von Coltrane stattfand, wie folgt zusammen: „Ich denke, wir sollten uns nicht nur auf Coltranes riesiges musikalisches Erbe konzentrieren, sondern auch auf den Geist, der diese Werke geschaffen hat. Das größte Ziel dieser Gruppe ist es, Coltranes Erbe zu würdigen und seinen Geist durch diese Auftritte zu begleiten.“
James Carter:SaxophonGerard Gibbs: KlavierHilliard Greene:BassAlex White:Schlagzeug
Cochemea
3. Oktober 2026 // Salon İKSV
Cochemea ist im Laufe seiner mehr als 25-jährigen Karriere als Solomusiker, Orchestermitglied und Komponist/Arrangeur einen einzigartigen Weg gegangen. Seine Produktionspraxis, die von seiner langjährigen Arbeit mit Sharon Jones & the Dap-Kings bis zu seiner Zusammenarbeit mit Namen aus verschiedenen Musikwelten wie Kevin Morby, Run The Jewels, Jon Batiste, Amy Winehouse, The Roots, Archie Shepp, Mark Ronson und Quincy Jones reicht, macht durch seine Vielfalt, die sich problemlos zwischen den Genres bewegt, auf sich aufmerksam. Veröffentlicht auf Daptone Records, Vol. Sein neuestes Album, 3: Ancestros Futuros (2025), All My Relations (2019) und Vol. 2: Es ist der dritte Teil der Serie, die mit Baca Sewa (2021) begann.Während Cochemea in all seinen Produktionen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verknüpft; er behandelt die Zeit als eine spekulative Geschichte, die sich frei zwischen Erinnerung und Möglichkeit bewegt. Der Musiker, der Gast des 36. Akbank Jazz Festivals sein wird, wird am 3. Oktober im Salon İKSV sein.
Elenna Belen Canlas:TuşlularNeil Ochoa:PercussionElizabeth Pupo-Walker:PercussionCochemea:Saxophon Sibel Köse „Jazz Brücke von der Weichsel zum Bosporus“4. Oktober 2026 // Kulturzentrum AkatlarSibel Köse, die seit den frühen 90er Jahren enge Beziehungen zu Polen pflegt, bringt die wichtigen Namen der türkischen und polnischen Jazzszene in einem Sonderkonzert im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals zusammen. Pianist Bogdan Hołownia; Er ist bekannt für seine meisterhaften Darbietungen, Theoriebücher und Werke, die polnischen Komponisten gewidmet sind. Der Musiker, der mit seinem Raum, den er für Solisten und anspruchsvolle Harmonien eröffnet, als einer der angesehensten Begleiter der Jazzwelt gilt, wird von İmer Demirer mit seiner tiefgründigen und überraschenden Interpretation begleitet. Wojciech Pulcyn, das Rückgrat der Band, deren Freundschaft mit Demirer viele Jahre zurückreicht, sitzt am Kontrabass und Cem Aksel, einer der erfahrensten Rhythmusmeister der Türkei, am Schlagzeug. Zum Repertoire der Band, das zuvor in verschiedenen Projekten zusammengekommen ist, gehören Jazzstandards sowie ausgewählte Lieder aus dem Kabaret Starszych Panów, die Jerzy Wasowski und Jeremi Przybora zwischen 1958 und 1966 für das polnische Fernsehen vorbereitet haben. Dieses Treffen findet am Sonntag, 4. Oktober, im Kulturzentrum Akatlar mit Beiträgen des Generalkonsulats der Republik Polen in Istanbul statt; Es lädt das Publikum ein, Zeuge der verbindenden Kraft des Jazz über alle Regionen hinweg zu werden, indem eine kulturelle Brücke von Warschau bis Istanbul geschlagen wird.
Sibel Köse: GesangBogdan Hołownia:Klavierİmer Demirer:TrompeteWojciech Pulcyn:KontrabassCem Aksel:DrumL’Antidote4. Oktober 2026 // ARTER – Carbon
Kann Schönheit die Welt retten? Genau das bringt Bijan Chemirani, Redi Hasa und Rami Khalifé als L'Antidote zusammen: ein Instrumentalrepertoire von seltener Raffinesse zu schaffen, das die heilende Kraft der Musik gegen die heutigen Gifte offenbart. Der iranische Percussion-Meister Bijan Chemirani, der gerne in den Gewässern zwischen Jazz und mediterraner Musik wandelt; Er kombiniert seine Rhythmuskenntnisse mit dem albanischen Cellisten Redi Hasa, der für seine Beiträge zur Wiederbelebung der traditionellen Musik in Süditalien bekannt ist. Das andere Mitglied des Trios, der libanesische Pianist Rami Khalifé, verwischt auf den Tasten seines Klaviers meisterhaft die Grenzen zwischen klassischer und elektronischer Musik. Bijan Chemirani beschreibt die Chemie des Trios wie folgt: „L'Antidote ist eine Insel, auf der wir uns treffen können, um Musik zu spielen, die uns widerspiegelt und uns über unsere Individualität hinaus zusammenbringt.“ Er fasst es mit seinen Worten zusammen. L'Antidote wird am Abend des 4. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals mit Unterstützung von ARTER auf der ARTER-Bühne stehen.
Bijan Chemirani:PercussionRedi Hasa: Cello Rami Khalife: Klavier
ACT Night: Dhafer Youssef „SHIRAZ“7. Oktober 2026 // Zorlu PSM – Turkcell Platinum Stage
Dhafer Youssef, der sich seit seiner ersten musikalischen Ausbildung in der Sufi-Tradition in Tunesien zu einer der originellsten Musikerfiguren seiner Zeit entwickelt hat; Er ist ein Name, der mit seiner Produktion, die Jazz, globale Musik und spirituelle Aktivitäten in einem Topf vereint, längst die Grenzen zwischen den Genres überschritten hat. Dank seiner Musik, die arabische Musiktradition mit zeitgenössischen Ansätzen verbindet, hat er mit international angesehenen Musikern wie Marcus Miller, Herbie Hancock und Eivind Aarset zusammengearbeitet. Youssefs erstes Album als Bandleader, veröffentlicht beim ACT-Label, Shiraz (2025), bietet eine introspektive Reise rund um Liebe, Dankbarkeit, Licht und Schatten. Das Album ist seiner Frau Shiraz Fradi gewidmet und spiegelt die starke Bindung zwischen dem Paar und dem Leben wider, das sie zusammen führen. In Shiraz behandelt Youssef die Oud mit der Sensibilität eines Kammermusikinstruments; Sein hymnischer Gesang und seine eleganten Falsettübergänge stellen einen subtilen Dialog mit Trompete, Klavier, Bass, Schlagzeug und Nguyên Lês Gitarren- und Sounddesigns her. Dhafer Youssef, 36.Es wird am 7. Oktober auf der Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage im Rahmen der ACT Night-Reihe stattfinden, die in Zusammenarbeit mit dem Akbank Jazz Festival und ACT Music umgesetzt wurde GitarreTao Ehrlich:Schlagzeug Yazmin Lacey7. Oktober 2026 // Babylon
Das musikalische Abenteuer von Yazmin Lacey, die die intimen Momente ihres Lebens in aufrichtige und emotional intensive Songs verwandelt, von denen jeder etwas finden kann, ist mit ihrer ersten EP Black Moon, die sie nach der Teilnahme an Gilles PetersonsFuture Bubblers Reihe veröffentlichte. Es begann im Jahr 2017. Nach einer Reihe von Veröffentlichungen im Kurzformat vermittelte er mit den Alben Voice Notes im Jahr 2023 und Teal Dreams im Jahr 2025 weiterhin unmittelbare und ungefilterte Emotionen in seine Musik. Seine Musik, inspiriert von seiner Kindheit in East London und seinen karibischen Wurzeln, ist zu vielschichtig, um problemlos in ein einziges Genre zu passen. Der in Nottingham ansässige Musiker, der seine Produktionen auf der Achse von R&B, Jazz und Pop fortsetzt, bewahrt lieber die Unvollkommenheiten seiner Musik, anstatt nach Perfektion zu streben. Im Laufe seiner musikalischen Karriere wird Craigie Dodds, J.D. Lacey, der mit Namen wie Reid, Melo-Zed und Dave Okumu zusammengearbeitet hat, am 7. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals mit Unterstützung des British Council in Babylon sein.
Yazmin Lacey: GesangCalum Duncan:GitarrePaul Runzo:BassSarah Tandy:TastenDornik Leigh: SchlagzeugTamara Brissett: HintergrundgesangRhyanne Woodbine:Hintergrundgesang Arturo Sandoval8. Oktober 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage
Arturo Sandoval gilt als eine der Figuren, die die Geschichte des Jazz, der afrokubanischen Musik, des Jazz und der klassischen Musik geprägt haben. Ein vielseitiger Komponist und Interpret, der Traditionen meisterhaft verbindet. Als Schüler des legendären Trompeters Dizzy Gillespie spielte Sandoval mit der Band Irakere, zu deren Gründungsmitgliedern er gehörte, eine entscheidende Rolle bei der Transformation der kubanischen Musik. 10 Grammy-preisgekrönter Musiker; Neben seiner Trompeten- und Flügelhornvirtuosität arbeitete er als Komponist und Arrangeur mit einer Vielzahl von Künstlern zusammen, von Stevie Wonder bis Frank Sinatra, von Celia Cruz bis Alicia Keys. Mit der Musik, die er für Trompetenkonzerte, Konzerte mit Symphonieorchestern und Kinoprojekten produzierte, entwickelte er eine interdisziplinäre Kompositionspraxis. Sandoval, vom London Evening Star beschrieben als „ein Virtuose der Art, der wir nur ein- oder zweimal in einer Generation begegnen“, wird am 8. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals auf der Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage auftreten.
Arturo Sandoval: TrompeteLisandro Pidre: KlavierWilliam Brahm: GitarreDaniel Feldman: SchlagzeugMaximilian Gerl: BassMichael Tucker: SaxophonSamuel Torres: SchlagzeugKeith Fiala: TrompeteLarry Bustamante: Bariton sax Sasha Berliner8. Oktober 2026 // Borusan Music House
Die in Los Angeles lebende Sasha Berliner ist eine preisgekrönte Vibraphonistin und Komponistin, die von JazzTimes als „junge Malet-Meisterin“ beschrieben wird. Berliner, der in der DownBeat-Kritikerumfrage den ersten Platz in der Kategorie „Rising Star Vibraphonist“ belegte und in die Youngbloods-Auswahl 2024 der NPR Jazz Night in America aufgenommen wurde; In seinen jüngsten Projekten teilte er die Bühne mit Namen wie Christian McBride, Tyshawn Sorey, Marcus Gilmore, The HR Big Band und Cécile McLorin Salvant. Gleichzeitig führt er seine Produktionen mit seinem eigenen Quintett fort, das seine internationalen Tourneen fortsetzt. Sasha Berliner, die am 8. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals im Borusan Music House auftreten wird, hat mit vielen Musikern und Gruppen außerhalb der Jazzszene Aufnahmen gemacht, darunter Juicy J, Flea und The Free Nationals.Seine Solodiskographie umfasst drei Studioalben, die zwischen 2019 und 2025 veröffentlicht wurden.
Sasha Berliner:VibraphonRasmus Soerensen:Klavier, KeyboardsJamie Peet: Schlagzeug
Kassa Overall9. Oktober 2026 // Babylon
Kassa Overall; Er ist ein vielseitiger Musiker, der seine Identitäten als Schlagzeuger, MC, Sänger und Produzent in einem Topf vereint. Mit seinen Produktionen, die Jazz, Hip-Hop und Avantgarde-Experimente mühelos verbinden, schafft er eine einzigartige Klangwelt, die sowohl innovativ ist als auch den direkten Kontakt zum Hörer herstellen kann. Overall, das bisher sechs von der Kritik gefeierte Mixtapes und Alben veröffentlicht hat, ist nach seinen ersten beiden Alben, „Go Get Ice Cream and Listen to Jazz“ (2018) und „I Think I'm Good“ (2020), der Warp Records-Familie beigetreten. Sein neuestes Projekt, CREAM, das 2025 veröffentlicht wurde, ist eine Hommage an Hip-Hop, die beiden Leidenschaften seiner Jugend, und Jazz-Schlagzeug, genährt von der Elvin-Jones-Tradition. Von Pitchfork als „einer der gewagtesten Futuristen des modernen Jazz“ im Jahr 2020 beschrieben, ist Kassa Overall bisher mit Namen wie Vijay Iyer, Geri Allen, Arto Lindsay, Danny Brown und Jon Batiste auf Tour gegangen und hat Aufnahmen gemacht. Die in Seattle geborene Musikerin wird am 9. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals in Babylon sein.
Nicole Zuraitis10. Oktober 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum StageDie Komponistin, Pianistin, Arrangeurin und Bandleaderin Nicole Zuraitis ist mit ihrem Ansatz, der die Grenzen des Vokaljazz erweitert, heute einer der produktivsten und bemerkenswertesten Namen des Genres. Zuraitis, der für sein mit Christian McBride kreiertes Album „How Love Begins“ (2023) den Grammy für das beste Jazz-Gesangsalbum gewann, war der erste Musiker, der diese Auszeichnung erhielt, indem er das gesamte Album selbst schrieb und arrangierte. Die Projekte, die er mit dem Schlagzeuger Dan Pugach unterzeichnete, der ihn beim Istanbuler Konzert begleiten wird, und sein neues Arrangement von Dolly Partons „Jolene“, „Little Fears“, machten ihn zu einem der bekanntesten Namen der zeitgenössischen Jazzszene. Das Konzertalbum Live at Vic's aus dem Jahr 2025 setzt seine aktivistische Seite parallel zu seiner Musik fort und ist eine kraftvolle Platte, die das Potenzial der Musiker um ihn herum offenbart, insbesondere durch ihre Arrangements. Der New Yorker Musiker wird am 10. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals auf der Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage auftreten.
Nicole Zuraitis:Klavier, GesangDan Pugach: SchlagzeugIdan Morim:GitarreSam Weber: Bass
Yasmine Hamdan10. Oktober 2026 // Zorlu PSM 100 % Studio
Yasmine Hamdan, die ein originelles Musical entwickelt hat, das panarabische Wurzeln, Pop, poetische Texte, elektronische Musik, Soul und gitarrenbasierte Melodien reichhaltig vereint; Seinen ersten großen Durchbruch in der Musikszene schaffte er mit Beiruts bahnbrechendem Indie-Elektro-Duo Soapkills, das er Ende der 1990er Jahre zusammen mit Zeid Hamdan gründete. Nach seinem Umzug nach Paris im Jahr 2005 arbeitete er mit Madonnas Produzenten Mirwais und Y.A.S. zusammen. Projekt und veröffentlichte 2009 das ebenso elegante wie tanzflächentaugliche Album „Arabology“. Seitdem führt er seine Produktionen international als Songwriter, Sänger und Produzent fort. Hamdan, der bisher auch Partnerschaften mit Regisseuren wie Elia Suleiman und Jim Jarmusch aufgebaut hat, veröffentlichte im Herbst 2025 sein drittes Studioalbum, I Remember I Forget (بنسى وبتذكر), das sich auf seine Beziehungen zum Libanon und die Erfahrungen des Landes konzentriert. Yasmine Hamdan wird am Abend des 10. Oktober in Zusammenarbeit mit dem 36. Akbank Jazz Festival und Zorlu PSM zum ersten Mal im Zorlu PSM 100% Studio sein.
Yasmine Hamdan:GesangCedric Le Roux: GitarreCông Minh Phẩm:KeyboardRaphaël Seguinier:Schlagzeug
Samora Pinderhughes Quintett ft. Elena Pinderhughes10. Oktober 2026 // Babylon
Als Komponistin, Pianistin, Sängerin, Filmemacherin und multidisziplinäre Künstlerin ist Samora Pinderhughes dafür bekannt, auffallend ehrliche, mit Aufrichtigkeit und Sorgfalt verfasste Texte mit erstklassiger Musikalität zu verbinden.Als Mitarbeiter, der sich auf das große Ganze konzentrieren kann; Zusätzlich zu den Partnerschaften, die er unter dem Dach von August Greene mit Robert Glasper, Karriem Riggins und Common aufbaute, arbeitete er mit Namen wie Burniss Travis, Chief Xian aTunde Adjuah und seiner Schwester, der Flötistin Elena Pinderhughes. Pinderhughes nutzt seine Musik, um soziale Themen und den Kampf für Transformation anzusprechen; Er produziert in der Tradition des Schwarzen Surrealismus, der für diese Zwecke Worte, Töne und Bilder in der afrikanischen Diaspora nutzt. Zusätzlich zu seiner aktivistischen und denkenden Haltung ist der Musiker ein Verfechter eines Ansatzes, der den Prozess vor dem Produkt in den Vordergrund stellt; Elliott Skinner wird mit seinem Quintett, zu dem Joshua Crumbly und Jonathan Pinson gehören, und seiner Schwester Elena Pinderhughes beim 36. Akbank Jazz Festival zu Gast sein, mit einem Konzert am 10. Oktober in Babylon.
Samora Pinderhughes: Klavier, GesangElena Pinderhughes:FlöteElliott Skinner: Gitarre, GesangJoshua Crumbly: BassJonathan Pinson: Schlagzeug Kinkajous (Live AV)11. Oktober 2026 // ARTER – Karbon
Die in London ansässige Band Kinkajous ist für ihre kraftvollen, filmischen Auftritte bekannt. Unter der Leitung von Schlagzeuger/Produzent Benoît Parmentier und Saxophonist Adrien Cau hat die Band im Laufe der Jahre ihre unverwechselbare Klangwelt schrittweise verfeinert und eine ausdrucksstarke, für große Bühnen konzipierte Musiksprache entwickelt, die Intimität und Maximalismus gleichermaßen erforscht. Kinkajous, das sich ständig wandelt, verspricht ein immersives klang- und lichtbasiertes AV-Performance-Erlebnis, das gemeinsam mit dem in London lebenden Multimedia-Künstler Ke Peng (PK) entwickelt wurde. Im Rahmen des EFG London Jazz Festival im vergangenen November feierte diese Partnerschaft eine ausverkaufte Premiere im Southbank Centre. Kinkajous wird am 11. Oktober im Rahmen des 36. Akbank Jazz Festivals auf der ARTER-Bühne stehen.
Benoît Parmentier:SchlagzeugAdrien Cau:SaxophonJack Doherty:Keyboard, SynthesizerAndres Castellanos: BassKe Peng:Bilder Savina Yannatou & Primavera en Salonico mit Lamia Bedioui11. Oktober 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage Savina Yannatou präsentiert Primavera en Salonico und Tunesian, mit denen sie seit 32 Jahren produziert, in ihrem fünften Album Watersong, das beim Label ECM veröffentlicht wurde. Begleitet von der Sängerin Lamia Bedioui begibt sie sich auf eine musikalische Reise, die sich in Liedern mit dem Thema Wasser auseinandersetzt. Lieder in verschiedenen Sprachen gesungen; Es berührt Traditionen und Mythen über Wasser, die sich um Leben und Tod, Verlangen und Reinigung, Fruchtbarkeit und Magie drehen. Während arabische und beduinische Dialekte auf verschiedene Sprachen der Mittelmeergeographie treffen und Lieder aus verschiedenen historischen Epochen ineinandergreifen, erschafft Primavera en Salonico eine ganz eigene Klangwelt, indem es traditionelle Musik mit verspielten Arrangements und freier Improvisation verbindet. Savina Yannatou & Primavera en Salonico mit Lamia Bedioui verbinden verschiedene Musiktraditionen mit einem kühnen Stil und werden am 11. Oktober auf der Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage sein.
Savina Yannatou: GesangLamia Bedioui:Gesang
Primavera en Salonico:Kostas Vomvolos: Kanun, AkkordeonHarris Lambrakis: NeyKyriakos Gouventas: ViolineMichalis Siganidis: KontrabassDine Doneff: Schlagzeug
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