Se han anunciado nuevos nombres para actuar en el 36º Festival de Jazz de Akbank
El Festival de Jazz de Akbank, la tradición de jazz más establecida de Estambul, se prepara para recibir a los principales músicos del escenario mundial en diferentes lugares de la ciudad en su 36ª edición. Se han compartido los nuevos nombres tan esperados del programa del festival, que tendrá lugar entre el 26 de septiembre y el 11 de octubre de 2026.
En el festival organizado por Akbank Sanat, que apoya el arte en todas las disciplinas, con la organización de BKM; Kassa Overall, uno de los futuristas más atrevidos del jazz moderno, que sabe combinar sin esfuerzo el jazz con el hip-hop y los experimentos de vanguardia; Yazmin Lacey, una de las voces poderosas de la escena británica del jazz y el neo-soul, se prepara para fascinar al público con su profunda narración y su estilo vocal ahumado con su concierto que se realizará con el apoyo del British Council; También subirán al escenario la vocalista griega Savina Yannatou, que reúne diferentes tradiciones musicales con un estilo atrevido, y la cantante tunecina Lamia Bedioui, que acompañará a Primavera en Salonico, con quien trabaja desde hace muchos años, así como el saxofonista Cochemea, que ha trabajado con grandes nombres desde Amy Winehouse hasta Quincy Jones, con sus melodías místicas y atemporales que se extienden del pasado al futuro.
36. Este año, el Festival de Jazz de Akbank incluye proyectos especiales que representan la unidad intercultural e intergeneracional. Reuniendo a los maestros del jazz polaco y turco en un puente cultural que se extiende desde Varsovia a Estambul, Sibel Köse lleva a cabo en el marco del festival el proyecto "Puente de jazz del Vístula al Bósforo", con la contribución del Consulado General de la República de Polonia en Estambul. Por otro lado, la orquesta de jazz de 15 integrantes "Emin Fındıkoğlu +12", que reúne a maestros experimentados y jóvenes estrellas del jazz, dirigida por Emin Fındıkoğlu, el legendario pianista, compositor, arreglista y director de orquesta de la historia del jazz, ocupa su lugar entre las reuniones más magníficas del festival. En el programa del festival, también llama la atención VELVELE, el proyecto conjunto del baterista Danae Palaka, radicado en Estambul, que combina jazz, krautrock y ritmos de Anatolia, así como Merve Salgar, que lleva la interpretación tradicional de tanbur a un lenguaje contemporáneo con sus improvisaciones experimentales, y el violonchelista e improvisador Anıl Eraslan, que tiene una paleta musical que va desde la música tradicional hasta el jazz y la música experimental.
Una de las mayores sorpresas del festival este año, la serie "ACT Night", diseñada en colaboración con ACT Music, reúne en el festival a jóvenes talentos y nombres maestros del jazz europeo. El genio del laúd tunecino y vocalista Dhafer Youssef, una de las figuras musicales más originales de su tiempo, se encuentra con los amantes de la música de Estambul con su nuevo álbum 'Shiraz' como parte de ACT Night. De nuevo bajo el paraguas de esta serie especial; Robinson Khoury, el prestigioso trombonista de la escena del jazz francés ganador del Prix Django Reinhardt , promete una actuación que traspasa los límites de la conciencia con su nuevo proyecto MŸA "Transara" que ofrece paisajes sonoros electroacústicos. En otra noche especial de la serie, el conjunto Young European Stars, dirigido por el saxofonista favorito de Alemania, Jakob Manz, sube al escenario; En el encuentro se reunirán talentos apasionantes de la nueva generación del jazz, donde subirán al escenario jóvenes estrellas premiadas como Shuteen Erdenebaatar, Nils Kugelmann, Jakob Bänsch y Leo Asal.
El programa del 36.º Festival de Jazz de Akbank, que se enriquecerá con nuevos nombres que se anunciarán en los próximos meses, se extenderá a diferentes partes de Estambul entre el 26 de septiembre y el 11 de octubre de 2026. Las entradas para el festival disponibles a la venta a través de Biletix también incluyen un privilegio de descuento especial del 15 % para Wings.
PROGRAMA ANUNCIADO
Joe Armon-Jones26 de septiembre de 2026 // Frankhan SelectistEl teclista, productor, compositor y director de banda del sur de Londres Joe Armon-Jones es miembro fundador de la banda Ezra Collective y graduado del programa educativo de jazz Tomorrow's Warriors.Con sus habilidades interpretativas y de improvisación, se ha convertido en una figura solicitada en muchos proyectos de diferentes géneros. Armon-Jones, quien fundó su propio sello discográfico Aquarii Records en 2021 después de lanzar dos álbumes bajo el sello Brownswood Recordings de Gilles Peterson, firmó colaboraciones orientadas a clubes con el pionero del dubstep Mala y su socio creativo desde hace mucho tiempo Maxwell Owin. La mayor expansión creativa del músico hasta la fecha fue con All The Quiet, compuesto por dos álbumes lanzados en 2025. Estuvo acompañado de invitados como Asheber, Greentea Peng, Wu Lu, Hak Baker y Yazmin Lacey mientras ampliaba su universo musical hacia nuevos sonidos y formas de expresión en estos dos álbumes, que, aunque conectados conceptualmente entre sí, tienen personajes diferentes. Joe Armon-Jones estará en el escenario Frankhan Selectist el 26 de septiembre como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Danae Palaka
26 de septiembre de 2026 // Yeldeğirmeni Sanat
Danae Palaka, baterista y compositora radicada en Estambul; Reúne las tradiciones del jazz contemporáneo, el krautrock y la música electrónica con ritmos inspirados en Anatolia, los Balcanes y el Afrobeat. Nacido en Atenas en el seno de una familia de músicos cuyas raíces se extienden hasta Estambul, Palaka se mudó a Estambul para explorar más de cerca tanto el patrimonio cultural de la ciudad como su propia historia. Desde entonces ha continuado su producción en escenarios locales e internacionales. En octubre de 2024, el sello discográfico de Zozo, uno de los importantes selectores de la escena de la música electrónica turca, A.F.O.M. INT. Lanzó su primer álbum, Velox, bajo el sello. El álbum, que compartió con Nikos Dervisis como productor, presenta la interacción entre batería y sintetizadores analógicos; Al superponerlo con ritmos intrincados y texturas de ensueño, lo transforma en un universo sonoro que se mezcla con la sangre. Danae Palaka estará en Yeldeğirmeni Sanat el 26 de septiembre como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Danae Palaka: Batería, samplerEzgi Sevgi Can: SaxofónNikos Dervisis: SintetizadorÖmer Dominic Akalın: Bajo guitarraMomoko Gill27 de septiembre de 2026 // Yeldeğirmeni Sanat Momoko Gill es una de las joyas escondidas de la escena del jazz y la música electrónica del Reino Unido. Gill es un baterista, productor, compositor y vocalista autodidacta; Hasta la fecha, ha añadido su toque único a las colaboraciones que ha realizado con Alabaster DePlume, Matthew Herbert, Coby Sey, Tirzah y Nadeem Din-Gabisi. Su amplia experiencia en giras detrás de la batería, los teclados y delante del micrófono ha agudizado sus instintos compositivos y de producción. Su primer álbum en solitario, Momoko, lanzado bajo el sello Strut en febrero de 2026, subraya que es un compositor e intérprete que se aleja conscientemente de la imitación y construye su música sobre la base de la intuición y la expresividad, más que de las tradiciones. El primer concierto en Estambul del músico, que vive en Londres, tendrá lugar en Yeldeğirmeni Sanat el 27 de septiembre, con el apoyo del British Council, como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Sarathy Korwar Drum Ensemble29 de septiembre de 2026 // Salón İKSV Sarathy Korwar, quien se destaca como una de las voces más originales y notables de la escena del jazz británica; Continúa sus producciones como baterista, compositor, productor y líder de banda. Si bien sus canciones combinan jazz con texturas electrónicas, música folklórica india y tradiciones clásicas, se centran en aceptar el legado colonial, la idea de comunidad, el racismo y la búsqueda de la trascendencia. El último álbum del músico, Hay belleza, ya está , lanzado en el otoño de 2025, obtuvo elogios de la prensa musical mundial, mientras que la revista The Quietus comentó: "Hace visible las profundidades que la batería puede alcanzar como herramienta de ascensión". Incluyó sus palabras. Sarathy Korwar Drum Ensemble estará en el escenario del Salon İKSV el 29 de septiembre, como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank, con el apoyo del Consulado General de la India.
Sarathy Korwar: Batería, tabla, electrónicaMagnus Mehta: Balófono, marimba, percusiónDonna Thomson: Batería, electrónicaPrathap Ramchandran: Mridangam, ghatam, kanjir ACT Night: Robinson Khoury MŸA "Transara"
30 de septiembre de 2026 // ComunidadEl trombón y compositor Robinson Khoury es uno de los nombres emergentes de la escena del jazz francés en los últimos años.Llamando la atención por su enfoque ecléctico, Khoury saltó a la palestra con sus trabajos con Ibrahim Maalouf y Natacha Atlas hace unos años; Luego actuó como solista con la Metropole Orkest y fue miembro de la Quincy Jones Orchestra en 2019. El músico, que se embarcó en una búsqueda musical hacia los orígenes orgánicos de la vida con su nuevo proyecto MŸA, explora ritmos y timbres antiguos dentro de los paisajes sonoros electroacústicos que dio forma con un sintetizador modular. En el centro de MŸA, que se nutre de la tradición del jazz y las modas del Medio Oriente, se encuentra la voz sin palabras de la banda. En marzo de 2025, Khoury recibió el Prix Django Reinhardt, uno de los premios más prestigiosos del mundo del jazz francés, y fue seleccionado como el músico de jazz del año. Su álbum de 2026, Transara, se describe como "una puerta de entrada a un mundo invisible; una invitación al oyente a un viaje que se extiende más allá de los límites de la conciencia". Robinson Khoury MŸA estará en Komünite el 30 de septiembre, como parte de la serie ACT Night, que fue implementada por el 36º Festival de Jazz de Akbank en colaboración con ACT Music.
Anissa Nehari: Percusión, voz Léo Jassef: Piano, teclados, voz Robinson Khoury: Trombón, voz
VELVELE
30 de septiembre de 2026 //All Saints Fashion Church Merve Salgar y Anıl VELVELE, formado por Eraslan, reúnen espontáneamente sus propias composiciones y sus obras musicales otomana-turcas favoritas en su interpretación, sin adherirse a un orden predeterminado. La dirección de esta forma libre está determinada por la textura del sonido y las improvisaciones moldeadas por las posibilidades que ofrece el momento. Tanburi y la improvisadora Merve Salgar, que vive en Francia, desarrollan un lenguaje musical único que amplía la interpretación tradicional del tanbur con una perspectiva contemporánea a través de sus proyectos conjuntos con muchos músicos de la escena musical experimental y tradicional. El violonchelista e improvisador Anıl Eraslan, que produce entre Berlín, Estrasburgo y Estambul, continúa trabajando con conjuntos y músicos de todo el mundo en una amplia gama de música, desde música tradicional hasta jazz y música experimental. VELVELE estará en All Saints Moda Church el 30 de septiembre, como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Merve Salgar:Tanbur, vozAnıl Eraslan: violonchelo, voz
Ben LaMar Gay es duro definir con su producción que deambula por los límites de la música, un compositor distintivo y un investigador sonoro polivalente. Al crecer en el lado sur de Chicago, Gay creció en la tradición de la música creativa formada en torno a la AACM (Asociación para el Avance de los Músicos Creativos); Desde muy joven deambuló por una amplia red escénica que iba desde el jazz hasta el hip-hop, centrándose en la corneta. El músico, que regresó a Chicago a principios de la década de 2010 después de vivir un tiempo en Brasil, llamó la atención con su álbum Downtown Castles Can Never Block The Sun (2018), que es un reflejo del período que pasó alejado de los focos; Posteriormente desarrolló una extensa práctica de composición con bandas sonoras de películas y proyectos interdisciplinarios. Con su último álbum bajo el sello International Anthem, Yowzers (2025), llevó su enfoque multifacético en torno al concepto de blues cosmopolita a un nuevo umbral. El músico, que dará su primer concierto en Estambul en el marco del 36º Festival de Jazz de Akbank, estará en Babylon la noche del 1 de octubre.
Ben LaMar Gay: Cornet, voz, sintetizadorEdhino Gerber: GuitarraMatthew Davis: TubaTommaso Moretti:Batería
ACT Night: Jakob Manz Young European Stars feat. Shuteen Erdenebaatar, Nils Kugelmann, Jakob Bänsch, Leo Asal
1 de octubre de 2026 // Komünite
ACT Music, que trabaja desde 2017 para desarrollar conceptos artísticos, contribuir a las carreras de los músicos y crear formatos originales de actuaciones en directo, es el invitado del 36.º Festival de Jazz de Akbank con una reunión especial que reúne a apasionantes talentos del nuevo generación del jazz. En la ACT Night, que tendrá lugar en Komünite el 1 de octubre, subirán al escenario las Jóvenes Estrellas Europeas, encabezadas por Jakob Manz, uno de los músicos de jazz más populares de Alemania, con su riqueza melódica que se extiende ininterrumpidamente desde temas compuestos hasta entusiastas improvisaciones.Orquesta; Está formado por el compositor y pianista mongol Shuteen Erdenebaatar, que aporta sus conocimientos de música clásica al jazz contemporáneo, el contrabajista y compositor galardonado Nils Kugelmann, el joven trompetista Jakob Bänsch, a quien la prensa musical mundial comparó con Wynton Marsalis, y el baterista Leo Asal, que tiene una amplia gama de expresión desde el jazz hasta el hip-hop.
Jakob Manz:SaxofónLeo Prime: BateríaJakob Bänsch: TrompetaNils Kugelmann: BajoShuteen Erdenebaatar: Piano
Emin Fındıkoğlu +122 de octubre de 2026 // Instituto francés Saint Benoît Silhouette Hall
La leyenda de la escena del jazz turca Emin Fındıkoğlu +12, la gran orquesta de jazz fundada por el pianista, compositor, arreglista y director Emin Fındıkoğlu en 2015, reúne a maestros experimentados y jóvenes estrellas del jazz. El impresionante conjunto, que interpreta arreglos originales de piezas de jazz cuidadosamente seleccionadas, sube al escenario con sus dos solistas y un numeroso equipo de 15 músicos. Emin Fındıkoğlu +12, que ha actuado en muchos festivales e importantes salas de conciertos en diferentes ciudades desde el día de su fundación, fue lanzado en formato vinilo en 2020. El segundo álbum llegará a los amantes de la música en 2026 en el marco del proyecto 10 Masters 10 Albums. Emin Fındıkoğlu +12, en el Silhouette Hall del instituto francés Saint Benoît la noche del 2 de octubre, como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Emin Fındıkoğlu: PianoŞenova Ülker:Trompetaİmer Demirer:TrompetaBarış Doğukan Yazıcı:TrompetaSavaş Şahin:TrombónGüneş Karaduman: TrombónHüseyin Çakır: TrombónÇağdaş Oruç: SaxofónDuru Tuna: SaxofónMeriç Demirkol: SaxofónBarış Ertürk:SaxofónEylül Güntekin:ContrabajoEkin Cengizkan:BateríaMelisa Kral: VozZeynep Kuyumcu: Voz
Cuarteto de piano James Carter: Coltrane: A Centennial Supreme3 de octubre de 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage
“'La música y la vida no están separadas entre sí; mis mayores me enseñaron que la música es una cultura y una forma de vida'”, dice el virtuoso del saxofón de Detroit, James Carter. El músico que creció escuchando discos de Billie Holiday y Ella Fitzgerald y compartió escenario con Wynton Marsalis a una edad temprana; Es recordado como una de las figuras más características de su generación por su enfoque musical de alta energía que se mueve entre los saxofones tenor, alto y soprano. James Carter, que ha publicado numerosas publicaciones con sellos como Blue Note, EmArcy y Atlantic, será invitado al 36º Festival de Jazz de Akbank con un concierto en Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage el 3 de octubre, como parte de su gira Coltrane: A Centennial Supreme. Carter resume esta actuación especial, que se realizó con el espíritu de celebrar el centenario del nacimiento de Coltrane, de la siguiente manera: "Creo que deberíamos centrarnos no sólo en el enorme legado musical de Coltrane, sino también en el espíritu que creó estas obras. El mayor objetivo de este grupo es saludar el legado de Coltrane y acompañar su espíritu a través de estas actuaciones".
James Carter:SaxophoneGerard Gibbs: PianoHilliard Greene:BajoAlex White:Batería
Cochemea
3 de octubre de 2026 // Salon İKSV
Cochemea ha seguido un camino único a lo largo de su carrera de más de 25 años, como músico solista, miembro de orquesta y compositor/arreglista. Su práctica de producción, que se extiende desde su trabajo a largo plazo con Sharon Jones & the Dap-Kings hasta sus colaboraciones con nombres de diferentes mundos musicales como Kevin Morby, Run The Jewels, Jon Batiste, Amy Winehouse, The Roots, Archie Shepp, Mark Ronson y Quincy Jones, llama la atención por su diversidad que se mueve fácilmente entre géneros. Publicado en Daptone Records, Vol. Su último álbum, 3: Ancestros Futuros (2025), All My Relations (2019) y Vol. 2: Es la tercera parte de la serie que comenzó con Baca Sewa (2021).Mientras Cochemea entrelaza pasado, presente y futuro en todas sus producciones; trata el tiempo como una historia especulativa que se mueve libremente entre la memoria y la posibilidad. El músico, que será el invitado del 36º Festival de Jazz de Akbank, estará en el Salón İKSV el 3 de octubre.
Elenna Belen Canlas:TuşlularNeil Ochoa:PercusiónElizabeth Pupo-Walker:PercusiónCochemea:Saxofón Sibel Köse “Jazz Bridge del Vístula al Bósforo”4 de octubre de 2026 // Centro Cultural AkatlarSibel Köse, que ha establecido fuertes vínculos con Polonia desde principios de los años 90, reúne a nombres importantes de la escena del jazz turco y polaco en un concierto especial en el marco del 36º Festival de Jazz de Akbank. el pianista Bogdan Hołownia; Es conocido por su interpretación magistral, libros de teoría y obras dedicadas a compositores polacos. El músico, considerado uno de los acompañantes más respetados en el mundo del jazz por el espacio que abre a solistas y armonías sofisticadas, estará acompañado por İmer Demirer con su profunda y sorprendente interpretación. Wojciech Pulcyn, la columna vertebral de la banda cuya amistad con Demirer se remonta a muchos años, está en el contrabajo, y Cem Aksel, uno de los maestros del ritmo más experimentados de Turquía, está en la batería. El repertorio de la banda, que anteriormente se reunió en diferentes proyectos, incluye estándares de jazz así como canciones seleccionadas de Kabaret Starszych Panów, que Jerzy Wasowski y Jeremi Przybora prepararon para la televisión polaca entre 1958 y 1966. Este encuentro tendrá lugar en el Centro Cultural Akatlar el domingo 4 de octubre, con la colaboración del Consulado General de la República de Polonia en Estambul; Invita al público a presenciar el poder unificador del jazz a través de geografías mediante la construcción de un puente cultural que se extiende desde Varsovia hasta Estambul.
Sibel Köse: VocalBogdan Hołownia:Pianoİmer Demirer:TrompetaWojciech Pulcyn:ContrabajoCem Aksel:DrumL’Antidote4 de octubre de 2026 // ARTER – Carbon
¿Puede la belleza salvar el mundo? Esto es exactamente lo que une a Bijan Chemirani, Redi Hasa y Rami Khalifé como L'Antidote: crear un repertorio instrumental de rara sofisticación que revela el poder curativo de la música contra los venenos actuales. el maestro de percusión iraní Bijan Chemirani, al que le gusta pasear por aguas que van desde el jazz hasta la música mediterránea; Combina sus conocimientos de ritmo con el violonchelista albanés Redi Hasa, conocido por sus contribuciones al resurgimiento de la música tradicional en el sur de Italia. El otro miembro del trío, el pianista libanés Rami Khalifé, difumina magistralmente los límites entre la música clásica y la música electrónica en las teclas de su piano. Bijan Chemirani describe la química del trío como "L'Antidote es una isla donde podemos encontrarnos para tocar música que nos refleje y nos una más allá de nuestras individualidades". Lo resume con sus palabras. L'Antidote estará en el escenario de ARTER como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank con el apoyo de ARTER la noche del 4 de octubre.
Bijan Chemirani:PercusiónRedi Hasa: Cello Rami Khalife: Piano
ACT Night: Dhafer Youssef “SHIRAZ”7 de octubre 2026 // Zorlu PSM – Turkcell Platinum Stage
Dhafer Youssef, quien se ha convertido en una de las figuras musicales más originales de su tiempo desde su primera educación musical en la tradición sufí en Túnez; Es un nombre que durante mucho tiempo ha trascendido las fronteras entre géneros con su producción que combina jazz, música global y búsquedas espirituales en el mismo recipiente. Gracias a su música que combina la tradición musical árabe con enfoques contemporáneos, ha trabajado con músicos respetados internacionalmente como Marcus Miller, Herbie Hancock y Eivind Aarset. El primer álbum de Youssef como líder de una banda, lanzado por el sello ACT, Shiraz (2025), ofrece un viaje introspectivo en torno al amor, la gratitud, la luz y las sombras. Dedicado a su esposa Shiraz Fradi, el álbum refleja el fuerte vínculo entre la pareja y la vida que llevan juntos. En Shiraz, Youssef trata el oud con la sensibilidad de un instrumento de música de cámara; Su voz parecida a un himno y sus elegantes transiciones en falsete establecen un diálogo sutil con la trompeta, el piano, el bajo, la batería y la guitarra y los diseños de sonido de Nguyên Lê. Dhafer Youssef, 36 años.Será en Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage el 7 de octubre, como parte de la serie ACT Night, que se implementó en cooperación con Akbank Jazz Festival y ACT Music. Dhafer Youssef: Oud, vozDaniel García: PianoMario Rom: TrompetaSwaeli Mbappé: Bajo guitarraTao Ehrlich:Batería Yazmin Lacey7 octubre 2026 // Babylon
La aventura musical de Yazmin Lacey, que transforma los momentos íntimos de su vida en canciones sinceras y emocionalmente intensas de las que todos pueden encontrar algo, llega con su primer EP Black Moon, que lanzó después de participar en la serieFuture Bubblers de Gilles Peterson. Comenzó en 2017. Después de una serie de lanzamientos de formato corto, continuó transmitiendo emociones inmediatas y sin filtros a su música con los álbumes Voice Notes en 2023 y Teal Dreams en 2025. Su música, inspirada en su infancia en el este de Londres y sus raíces caribeñas, tiene demasiadas capas para encajar fácilmente en un solo género. El músico afincado en Nottingham, que continúa sus producciones en el eje del R&B, el jazz y el pop, prefiere preservar las imperfecciones de su música en lugar de perseguir la perfección. A lo largo de su carrera musical, Craigie Dodds, J.D. Lacey, que ha trabajado con nombres como Reid, Melo-Zed y Dave Okumu, estará en Babylon el 7 de octubre, en el marco del 36º Akbank Jazz Festival, con el apoyo del British Council.
Yazmin Lacey: VozCalum Duncan:GuitarraPaul Runzo:BajoSarah Tandy:TeclasDornik Leigh: BateríaTamara Brissett: CorosRhyanne Woodbine:Coros Arturo Sandoval8 de octubre de 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage
Arturo Sandoval, como una de las figuras que marcaron la historia del jazz, la música afrocubana, el jazz y la música clásica. Un compositor e intérprete versátil que fusiona tradiciones con maestría. Alumno del legendario trompetista Dizzy Gillespie, Sandoval jugó un papel decisivo en la transformación de la música cubana con la banda Irakere, de la que fue uno de los miembros fundadores. Músico ganador de 10 premios Grammy; Además de su virtuosismo en trompeta y fliscorno, como compositor y arreglista colaboró con una amplia gama de artistas, desde Stevie Wonder hasta Frank Sinatra, desde Celia Cruz hasta Alicia Keys. Desarrolló una práctica de composición interdisciplinaria con la música que produjo para conciertos de trompeta, conciertos con orquestas sinfónicas y proyectos cinematográficos. Sandoval, descrito por London Evening Starcomo "un virtuoso de un tipo que sólo encontramos una o dos veces en una generación", estará en Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage el 8 de octubre, como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Arturo Sandoval: TrompetaLisandro Pidre: PianoWilliam Brahm: GuitarraDaniel Feldman: BateríaMaximilian Gerl: BajoMichael Tucker: SaxofónSamuel Torres: PercusiónKeith Fiala: TrompetaLarry Bustamante: Saxo barítono Sasha Berliner8 de octubre de 2026 // Borusan Music House
Sasha Berliner, radicada en Los Ángeles, es una vibrafonista y compositora galardonada, descrita por JazzTimes como una “joven maestra de malet”. Berliner, que ocupó el primer lugar en la categoría "Vibrafonista estrella en ascenso" en la encuesta de críticos de DownBeat y fue incluido en la selección Youngbloods 2024 de NPR Jazz Night en Estados Unidos; En sus últimos proyectos ha compartido escenario con nombres como Christian McBride, Tyshawn Sorey, Marcus Gilmore, The HR Big Band y Cécile McLorin Salvant. Paralelamente continúa sus producciones con su propio quinteto, el cual continúa con sus giras internacionales. Sasha Berliner, que actuará en Borusan Music House el 8 de octubre como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank, ha grabado con muchos músicos y grupos fuera de la escena del jazz, incluidos Juicy J, Flea y The Free Nationals.Su discografía en solitario incluye tres álbumes de estudio lanzados entre 2019 y 2025.
Sasha Berliner:VibraphoneRasmus Soerensen:Piano, tecladosJamie Peet: Batería
Kassa General9 de octubre de 2026 // Babylon
Kassa General; Es un músico versátil que combina sus identidades como baterista, MC, vocalista y productor en el mismo recipiente. Con sus producciones que combinan sin esfuerzo jazz, hip-hop y experimentos de vanguardia, crea un mundo sonoro único, innovador y capaz de establecer un contacto directo con el oyente. En general, que ha lanzado seis mixtapes y álbumes aclamados por la crítica hasta la fecha, se unió a la familia Warp Records después de sus dos primeros álbumes, Go Get Ice Cream and Listen to Jazz(2018) y I Think I'm Good(2020). Su último proyecto, CREAM, lanzado en 2025, es un homenaje al hip-hop, las dos pasiones de su juventud, y a la percusión del jazz, nutrido de la tradición de Elvin Jones. Descrito por Pitchfork como "uno de los futuristas más atrevidos del jazz moderno" en 2020, Kassa Overall ha realizado giras y grabado hasta la fecha con nombres como Vijay Iyer, Geri Allen, Arto Lindsay, Danny Brown y Jon Batiste. El músico nacido en Seattle estará en Babylon el 9 de octubre como parte del 36º Festival de Jazz de Akbank.
Nicole Zuraitis10 de octubre de 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum StageLa compositora, pianista, arreglista y líder de banda Nicole Zuraitis es uno de los nombres más productivos y notables del género a seguir hoy en día con su enfoque que expande los límites del jazz vocal. Zuraitis, que ganó el Grammy al Mejor Álbum Vocal de Jazz por su álbum How Love Begins (2023), que creó con Christian McBride, se convirtió en el primer músico en recibir este premio al escribir y arreglar él mismo todo el álbum. Los proyectos que firmó con el baterista Dan Pugach, que lo acompañará en el concierto de Estambul, y su nuevo arreglo de "Jolene", "Little Fears" de Dolly Parton, lo convirtieron en uno de los nombres más conocidos de la escena del jazz contemporáneo. Continuando con su lado activista en paralelo con su música, el álbum de concierto de 2025 de Zuraitis, Live at Vic's, es un disco poderoso que revela el potencial de los músicos que lo rodean, especialmente a través de sus arreglos. El músico neoyorquino estará en Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage el 10 de octubre como parte del 36º Akbank Jazz Festival.
Nicole Zuraitis:Piano, vozDan Pugach: BateríaIdan Morim:GuitarraSam Weber: Bajo
Yasmine HamdanOctubre 10, 2026 // Zorlu PSM 100% Studio
Yasmine Hamdan, quien ha desarrollado un musical original que combina ricamente raíces panárabes, pop, letras poéticas, música electrónica, soul y melodías basadas en guitarra; Hizo su primera gran oportunidad en la escena musical con el dúo electro indie pionero de Beirut, Soapkills, que fundó junto con Zeid Hamdan a finales de los años 1990. Después de mudarse a París en 2005, trabajó con el productor de Madonna, Mirwais, y Y.A.S. proyecto y lanzó el álbum "Arabology" en 2009, que es tan elegante como agradable a la pista de baile. Desde entonces, ha continuado sus producciones a nivel internacional como compositor, cantante y productor. Hamdan, que hasta la fecha también ha establecido asociaciones con directores como Elia Suleiman y Jim Jarmusch, lanzó su tercer álbum de estudio, I Remember I Forget (بنسى وبتذكر), en el otoño de 2025, que se centra en sus vínculos con el Líbano y las experiencias del país. Yasmine Hamdan estará en Zorlu PSM 100% Studio la noche del 10 de octubre, con la colaboración del 36º Akbank Jazz Festival y Zorlu PSM por primera vez.
Yasmine Hamdan:VozCedric Le Roux: GuitarraCông Minh Phẩm:TecladoRaphaël Seguinier:Batería
Samora Pinderhughes Quintet con Elena Pinderhughes10 de octubre de 2026 // Babylon
Compositora, pianista, vocalista, cineasta y artista multidisciplinaria, Samora Pinderhughes es conocida por combinar letras sorprendentemente honestas construidas con sinceridad y cuidado, con una maestría musical de alto nivel.Como colaborador que puede centrarse en el panorama general; Además de las asociaciones que estableció con Robert Glasper, Karriem Riggins y Common bajo el paraguas de August Greene, trabajó con nombres como Burniss Travis, el jefe Xian aTunde Adjuah y su hermana, la flautista Elena Pinderhughes. Pinderhughes utiliza su música para abordar cuestiones sociales y luchar por la transformación; Produce dentro de la tradición del surrealismo negro, que utiliza palabras, sonidos e imágenes de la diáspora africana para estos fines. Además de su postura activista y pensadora, el músico es partidario de un enfoque que prioriza el proceso más que el producto; Elliott Skinner será invitado al 36º Festival de Jazz de Akbank con su quinteto, que incluye a Joshua Crumbly y Jonathan Pinson, y su hermana Elena Pinderhughes, con un concierto en Babylon el 10 de octubre.
Samora Pinderhughes: piano, vozElena Pinderhughes:flautaElliott Skinner: guitarra, vozJoshua Crumbly: BajoJonathan Pinson: Batería Kinkajous (Live AV)11 de octubre de 2026 // ARTER – Karbon
El grupo Kinkajous, con sede en Londres, es conocido por sus poderosas actuaciones cinematográficas. Dirigida por el baterista y productor Benoît Parmentier y el saxofonista Adrien Cau, la banda ha ido refinando gradualmente su distintivo mundo sonoro a lo largo de los años, desarrollando un lenguaje musical expresivo diseñado para grandes escenarios que explora la intimidad y el maximalismo en igual medida. Kinkajous, que está en constante transformación, promete una experiencia audiovisual inmersiva basada en luz y sonido, desarrollada junto con el artista multimedia londinense Ke Peng (PK). Esta asociación tuvo un estreno con entradas agotadas en el Southbank Centre como parte del EFG London Jazz Festival en noviembre pasado. Kinkajous estará en el escenario ARTER el 11 de octubre como parte del 36º Akbank Jazz Festival.
Benoît Parmentier:BateríaAdrien Cau:SaxofónJack Doherty:Teclado, sintetizadorAndrés Castellanos: BajoKe Peng:Imágenes Savina Yannatou & Primavera en Salonico con Lamia Bedioui11 de octubre de 2026 // Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage Savina Yannatou presenta a Primavera en Salonico y Túnez, con quienes produce desde hace 32 años, en su quinto álbum Watersong, lanzado por el sello ECM. Acompañada de la vocalista Lamia Bedioui, emprende un viaje musical que explora el tema del agua a través de canciones. Canciones cantadas en diferentes idiomas; Toca tradiciones y mitos sobre el agua que giran en torno a la vida y la muerte, el deseo y la purificación, la fertilidad y la magia. Mientras dialectos árabes y beduinos se encuentran con diferentes lenguas de la geografía mediterránea y se entrelazan canciones de diferentes períodos históricos, Primavera en Salonico crea su propio mundo sonoro único combinando música tradicional con arreglos lúdicos e improvisación libre. Combinando diferentes tradiciones musicales con un estilo atrevido, Savina Yannatou & Primavera en Salonico con Lamia Bedioui estarán en Zorlu PSM Turkcell Platinum Stage el 11 de octubre.
Savina Yannatou: VocalLamia Bedioui:Vocal
Primavera en Salonico:Kostas Vomvolos: Kanun, acordeónHarris Lambrakis: NeyKyriakos Gouventas: violínMichalis Siganidis: contrabajoDine Doneff: percusión
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